Introduzione

Tutti devono poter godere della cultura. Uno spazio culturale accessibile appartiene a tutti ed è per tutti. Quando eliminiamo le barriere, ne beneficiamo tutti. Quando le persone visitano un museo, devono poter parlare con gli altri, ottenere informazioni e interagire. Pochi spazi culturali sono inclusivi. Molti spazi non sono adatti alle persone con disabilità. Per questo motivo, sono necessari workshop che mostrino le modalità di inclusione sociale. L’inclusività è importante perché tutti possano sentirsi identificati e inclusi nella nostra società. Secondo una ricerca (Browne Gott, H. (2020, p. 13-16), è sempre più evidente che le arti possono avere un effetto positivo sul benessere delle persone. Ciò è avvenuto anche quando sono stati presi in considerazione altri fattori necessari. Il benessere fa parte della nostra salute fisica e mentale. La Covid-19 ha influito sulla salute fisica e mentale delle persone in tutto il mondo.

Laboratori artistici inclusivi

I laboratori offrono ai partecipanti un ambiente inclusivo e creativo in cui impegnarsi. Incoraggiano l’interazione sociale e danno un senso di comunità. Gli operatori culturali migliorano le loro competenze. Imparano come approcciare le persone con disabilità e come creare un ambiente di inclusione.

La creazione e il coinvolgimento con l’arte possono migliorare la salute e il benessere – un equilibrio dell’intera persona, che comprende corpo, mente e spirito. (Hacker, 2012 in Kamienski, et al., 2018, p. 3). Il valore terapeutico emerge quando l’arte coinvolge il senso dello spirito, portando a una comprensione personale più profonda di sé, degli altri o dell’ambiente.

Che cosa?

La distribuzione digitale può aumentare l’inclusione nelle arti e nella cultura, consentendo ai gruppi vulnerabili di accedere alle informazioni e alle esperienze. Inoltre, consente alle persone di trarre il massimo beneficio sociale dalla partecipazione alle arti e alla cultura, come il miglioramento del benessere.

Tuttavia, è necessario implementare tecniche “digitalmente inclusive” per l’erogazione online, in modo che tutti possano partecipare e godere delle arti e della cultura. È importante trovare il modo di digitalizzare le arti e la cultura e capire come il settore possa svolgere un ruolo chiave nel promuovere l’inclusione digitale.

Le organizzazioni artistiche e culturali dovrebbero parlare con il proprio pubblico per capire cosa impedisce loro di interagire con i loro contenuti online, e poi collaborare con loro per trovare soluzioni. Le arti e i settori culturali e creativi possono essere “digitalmente inclusivi”, ossia ugualmente accessibili e arricchenti per tutti (indipendentemente dal livello di accesso digitale del pubblico o dei partecipanti, dalle abilità digitali o dalla motivazione/fiducia digitale) (Mackey, 2021).

Le organizzazioni artistiche e culturali possono svolgere un ruolo chiave nell’incoraggiare le persone a connettersi. Inoltre, le organizzazioni artistiche e culturali devono progettare la loro offerta online in modo che sia “digitalmente inclusiva” per impostazione predefinita (Heselwood e Pritchard, 2019), il che significa che l’offerta online dovrebbe essere ugualmente accessibile e arricchente per tutti (indipendentemente dal livello di accesso digitale, dalle competenze digitali o dall’alfabetizzazione digitale).

Organizzate laboratori di arte visiva per le persone che hanno un accesso limitato agli spazi culturali con mostre d’arte. In alternativa, si può organizzare uno spettacolo di luci con proiettori che proiettano pezzi d’arte o dipinti sulle pareti dello spazio culturale.

Soluzione 1 – Partecipazione e interazione sociale

L’obiettivo di questa soluzione è la partecipazione e l’interazione sociale dei partecipanti.

Esempio 1 – Vorremmo che ci mostraste un esempio, prendiamo in considerazione Purple Patch Arts.

È un’organizzazione che esiste per migliorare la vita e le opportunità di vita delle persone con disabilità di apprendimento e autismo. Utilizza diverse attività (teatro, danza, musica, arte e attività multisensoriali) per coinvolgere gli studenti e sviluppare le abilità sociali dei partecipanti. Purple Patch Arts ha iniziato a distribuire i suoi “Programmi di apprendimento permanente” online tramite Zoom e ha pubblicato attività giornaliere e pagine settimanali da colorare sul suo sito web. Purple Patch Arts ha anche utilizzato la chiusura come un’opportunità per raggiungere persone al di fuori della sua comunità.

Come?

Manuale del facilitatore

Passi per sostenere l’impegno delle persone con minori opportunità nei laboratori artistici:

1. L’impegno nei confronti delle persone con minori opportunità deve essere a lungo termine e a livello di
2. La diversificazione del pubblico deve includere un’azione sulla diversità
3. Il personale e i volontari devono sentirsi sicuri nel lavorare con persone con minori opportunità.
4. Coinvolgere le persone con minori opportunità nella progettazione e/o nella realizzazione delle opportunità.
5. È fondamentale offrire scelte che rispettino l’individualità delle persone con minori opportunità.
6. Lavorare con gruppi comunitari di cui le persone con minori opportunità si
7. Portare le attività fuori dai luoghi abituali dell’arte e della cultura e integrarle nelle comunità.
8. È importante come e dove le organizzazioni commercializzano le loro attività.
9. Gli ambasciatori o i sostenitori possono aiutare le persone a provare qualcosa di nuovo e a seguirlo.
10. Le persone che hanno meno opportunità possono essere ambasciatori, ma è difficile mantenere il loro impegno.
11. Molte organizzazioni artistiche e culturali potrebbero utilizzare i dati meglio di quanto non facciano attualmente.
12. La disponibilità ad ascoltare e imparare dai dati aumenta le possibilità di successo.

I passi per organizzare un Laboratorio d’arte virtuale di successo:

1. Stabilite obiettivi chiari fin dall’inizio.
2. Scegliete la piattaforma giusta per ospitare il vostro evento virtuale.
3. Scegliete il momento giusto per il vostro evento.
4. Promuovere l’evento virtuale.
5. Sviluppate un ordine del giorno chiaro che includa relatori e tempi.
6. Includere moderatori all’evento.
7. Coinvolgere il pubblico.
8. Preparatevi a risolvere i problemi.
9. Inviate un follow-up post-evento.
10. Debrief.

Appello all’azione

Esercizio 1

Descrivete come creare un evento di laboratorio d’arte online per le persone con minori opportunità in Facebook utilizzando i passaggi sopra citati.