3D принтирането демократизира изкуството като децентрализира производството му. Вече не мислим за художествената галерия като за огромна зала, пълна с безценни произведения на известни художници. Когато изкуството стане по-достъпно за обикновения човек, начинаещите в тази сфера по-лесно биха могли да намерят признание. 3D принтирането също така е от полза за предприемачеството в областта на изкуството и занаятите.

То позволява на предприемачите в тази сфера да експериментират с нови материали и сложни форми. Това прави произведенията им уникални и персонализирани. Те могат да произвеждат своите продукти в малки количества. Най-важното е, че могат да правят повече продукти за по- малко време. Това означава, че могат да продават повече и трябва да инвестират по-малко време и пари в производството. От само себе си се разбира, че 3D принтирането е рентабилно при производството на иновативни и уникални продукти.

По-бързо проектиране и производство на 3D отпечатани продукти

Процесът на 3D принтиране е по-лесен и по-бърз от традиционното производство. Той позволява експериментирането и тестването на различни идеи и дизайни, преди продуктът да бъде завършен. Това съкращава времето между изработката на прототипа и крайния продукт.

Качество на получения продукт

Традиционните производствени методи отнемат време и се нуждаят от различни видове оборудване. Обикновено частите на едно изделие се произвеждат на различни места, което може да доведе до различно качество. При 3D принтирането творецът изработва всички части слой по слой и това гарантира по-добър дизайн и еднакво качество на получените произведения на изкуството или занаятите.

Дава свобода за творческо проектиране и експериментиране с различни форми

3D принтирането дава възможност за производство на уникални дизайни и креативни предмети. Традиционното производство и ръчната изработка използват предварително подготвени матрици и специализирани техники за рязане. Това прави много трудно изработването на сложни геометрични форми. 3D проектирането и 3D принтирането позволяват на творците да персонализират цветовете и формите на крайните си продукти. Това стимулира въображението им и насърчава предприемачеството в сферата на изкуството.

Подобрява видимостта на творците и културните институции и подпомага предприемачеството в сферата на изкуството

Творците и културните институции могат да организират изложби с 3D копия на своите произведения на изкуството и артефакти. По този начин те популяризират своята дейност, което е много важно за начинаещите художници. Културните институции могат да използват 3D технологиите, за да привлекат повече и различни посетители, включително хора с увреждания, като направят своите колекции по-достъпни за тях. Творците и културните институции могат да произвеждат и продават 3D отпечатани реплики, за да реализират печалба. Някои от тези 3D модели могат да бъдат с по-ниско качество, но в по-голямо количество. Те ще бъдат предлагани на масовите потребители. Други могат да бъдат реплики с високо качество и да бъдат насочени към по-заинтересовани посетители, които са ценители и любители на изкуството.

Примери за използване на 3D принтиране за предприемачество в сферата на изкуството

Предмети за продажба, като например:

Масичка – поставка за кафе

(източник: 6 Cool and Easy 3D Printed Items You Can Create at Home – 3D Printing)

Органайзер за кабел на зарядно устройство

(източник: 50 Cool Things to 3D Print for November 2022 | All3DP)

Мерителни чашки или лъжички

(източник: 20 Useful Household Items You Can Make With a 3D Printer | Digital Trends)

Занаятчийски изделия, като например:

Саксия за растения

(източник: 20 Useful Household Items You Can Make With a 3D Printer | Digital Trends)

Бижута

[източник: 50 Coolest 3D Printed Jewelry Designs (pouted.com)]

Облекла и текстил, като например:

Рокля от колекцията Voltage на Ирис ван Херпен и Джулия Кьорнер (източник: 3D Printed Fashion: 10 Amazing 3D Printed Dresses | 3D Printing Blog | i.materialise & Iris van Herpen and Materialise in the Wired Pop-Up Store 2012

3D принтирането премахва ограниченията пред изкуството и дизайна. Ето защо тази технология става все по-популярна сред художниците и малките художествени галерии. Тъй като производството на 3D принтирано изкуство става все по- евтино, изкуството се демократизира4. То става по-достъпно за обикновения човек и под това разбираме както художника, така и потребителя.

Технологията за 3D принтиране се използва в музеите за подобряване на преживяването на посетителите. Най- важното е, че тя може да направи музеите по-достъпни за всички. Например, 3D принтирани версии на оригиналните експонати позволяват на посетителите да ги пипат. Това им предлага възможност за тактилно изживяване на произведенията на изкуството. Също така слепи хора и посетители със слабо зрение могат да докосват и "усещат" изложените артефакти.

Важно е културните пространства да са достъпни за всички, за да могат да се насладят на изкуството и на културно- историческото наследство. Ако изложбите и музейните експозиции са достъпни за всички посетители, това ще помогне не само на хората с увреждания. Средностатистическите посетители и любители на изкуството също ще могат да получат по-различно и пълно преживяване. Затова е в интерес на музеите да станат по- достъпни. Като премахнат бариерите, те ще позволят на всички посетители да се радват на изкуството. Това е причината, поради която искаме да помогнем на музеите да въведат и да се възползват от предимствата на 3D принтирането.

Важно е специалистите в областта на културното наследство да имат общи познания за 3D технологиите. По този начин те ще могат да обслужват по-добре посетителите на музеите. В резултат хората ще могат да взаимодействат с експонатите, независимо от своето увреждане.

Тъй като 3D принтирането и неговото приложение в музеите е сравнително нова практика, ние се заехме да създадем този курс. В него представяме някои полезни примери и идеи, свързани с тази технология и различните й приложения в сектора на изкуството и културата. Искаме професионалистите в областта на културното наследство да открият възможностите, които им предлага технологията за 3D печат. Вярваме, че тази информация ще бъде полезна за тях. Това ще им помогне да вземат по-добри и по-информирани решения кой е най-подходящият избор за вида на експонатите и как да бъдат приспособени културните пространства за хората с различни видове увреждания.

References

iMold USA LLC. (2019, 1 may). SLS. China Casting ‣ Injection Molding Solutions. Retrieved from: https://www.china-casting.biz/sls.html

Sculpteo (2022, 31 march). What is an STL file?  Retrieved from https://www.sculpteo.com/en/3d-learning-hub/create-3d-file/what-is-an-stl-file/

Signs.com. (2022). Directional Signs. Retrieved from https://www.signs.com/directional-signs/

Buchko, S. (2018, 11 april). An Insiders Guide to the Best Decentralized Art Galleries. CoinCentral. Retrieved from:https://coincentral.com/best-decentralized-art-galleries/

(source: The Entrepreneurial and Maker Community - Perfect 3D Printing Filament (morgen-filament.de)

Sillas Meteor, de MAD Architects. | Credits: Ken Ngan / Dior

Richardson, J. (2021, 8 marzo). How are some of the world’s best known Museums doing amazing things with 3D Printing? MuseumNext. Retrieved from https://www.museumnext.com/article/how-museums-are-using-3d-printing/

Reference: Trakai Island Castle Taken from: We love Lithuania.https://welovelithuania.com/traku-pilyje-pastatytas-maketas-regos-negalia-turintiems-leisiantis-pamatyti-pili/

Now, the visually impaired can experience the beauty of art at Madrid’s Prado Museum - Luxurylaunches

Nursing Clio Please Touch: 3D Technologies for Accessibility in Museums

https://www.globaltimes.cn/galleries/3758.html

Polish Up Your 3D Printing Entrepreneurial Spirit with Some Helpful Tips - 3DPrint.com | The Voice of 3D Printing / Additive Manufacturing